Aurélien Dougé
© Julien Benhamou
Aurélien Dougé est danseur, performeur et artiste visuel. Né à Angers (France) en 1986, il vit et travaille actuellement à Genève (Suisse). Diplômé en 2007 du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon, il débute son parcours d’interprète au sein de compagnies institutionnelles. De 2007 à 2014, il danse pour le Ballet de Biarritz / Dantzaz (France / Espagne), le Ballet de l’Opéra de Leipzig (Allemagne), Norrdans (Suède) et le Ballet du Grand Théâtre de Genève (Suisse). Depuis 2016, il collabore avec différents artistes tels que Jérôme Bel, Carole Douillard, Romeo Castellucci et Cindy Van Acker.
En tant qu’auteur, il élabore des pièces à la croisée du spectacle vivant et de l’art contemporain. Par divers types de dispositifs (installations, performances, spectacles, interventions urbaines, etc.), il cherche à déplacer les cadres habituels de perception et à activer de nouveaux régimes d’attention au réel et au sensible. Ses recherches s’articulent autour de matériaux simples (glace, sel, terre, papier, etc.) et immatériels (lumière, son, brouillard artificiel, etc.), à partir desquels il compose gestes, actions et partitions chorégraphiques. Il a notamment créé Mouvement d’ensemble (installation-performance, 2018), Bruit (marche sensorielle, 2021), Hors-sol (performance, 2022) et Aux lointains (spectacle, 2024). Il développe actuellement Short Stories, un répertoire de petites formes constitué de fragments d’œuvres antérieures et de pièces inédites, et prépare une nouvelle création scénique prévue pour la saison 2027-2028.
Son travail se déploie dans des théâtres, des centres d’art, ainsi que dans des lieux moins conventionnels ; il a été présenté à La Bâtie – Festival de Genève, à Artocène – Biennale d’art contemporain de Saint-Gervais Mont-Blanc, à Matera – Capitale européenne de la culture 2019, au Pavillon ADC (Genève), à l’Atelier de Paris – CDCN, au Lieu Unique (Nantes), au Cndc (Angers), aux SUBS (Lyon), au Centre culturel suisse (Paris), à Plateforme 10 – Photo Elysée (Lausanne), au MEG – Musée d’ethnographie de Genève, au Centre d’art contemporain de Malakoff ou au Musée des Beaux-Arts de Marseille, entre autres.
Engagé dans le partage de sa pratique et de ses processus de création, il développe différents formats de transmission (ateliers en milieu scolaire, en studio ou sur scène, tables rondes, conférences, etc.), toujours adaptés aux publics auxquels il s’adresse : amateurs, professionnels, enfants, adultes. En 2023, il intervient au collège Jean Mermoz (Lyon), dans les Classes à Horaires Aménagés Arts Plastiques (CHAAP), où il initie les élèves à la pratique de la performance. En 2025, il conduit une série d’ateliers au Pont Supérieur – Pôle d’enseignement supérieur du spectacle vivant Bretagne – Pays de la Loire (Nantes).
Association Inkörper
© Aurélien Dougé
Fondée en 2014 à Genève (Suisse), Inkörper est la structure associative qui accompagne et produit les projets de spectacles, de performances et d’expositions d’Aurélien Dougé. Centrant sa pratique sur la collaboration, l’artiste invite danseurs, performeurs, chorégraphes, dramaturges et techniciens, parmi lesquels figurent des collaborateurs fidèles tels que le créateur sonore Rudy Decelière.
Aux côtés de Tristan Barani, Clémence Faravel, Lola Serre (Bureau d’accompagnement Ledou) et Mélinda Quadir-Mathieu (chargée d’administration), Aurélien Dougé mène une réflexion continue sur les conditions de production et de diffusion. Ensemble, ils explorent des modèles de travail en phase avec les enjeux économiques, écologiques et sociopolitiques actuels. Cela se traduit concrètement par une attention portée aux mobilités douces (déplacements en train), à la temporalité (résidences longues, créations in situ), à la sobriété matérielle (utilisation de ressources locales ou d’éléments issus de précédentes créations), ou encore à la densification des tournées (multiplication des représentations dans une même région).
Le dialogue avec les lieux et les partenaires est au cœur du développement des projets et de la compagnie. Il vise non seulement à réunir des conditions économiques et matérielles favorables à la recherche et à la création, mais aussi à construire des relations durables et engagées. Depuis ses débuts, l’association bénéficie du soutien appuyé de partenaires publics et privés, parmi lesquels le Pavillon ADC, la Ville et l’État de Genève, Pro Helvetia – Fondation suisse pour la culture*, ainsi que plusieurs fondations suisses.
*
Pour la période 2025–2027, Inkörper bénéficie du soutien de Pro Helvetia dans le cadre du programme COMPASS. Ce dispositif accompagne quatre compagnies indépendantes actives dans le domaine des arts de la scène en Suisse, afin de développer leur réseau international et de leur offrir des opportunités de tournée à travers le monde. En savoir +